Schauspielschule Frankfurt

Steffen Happel

schloss 2012 sein Schauspielstudium an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart ab. Seitdem stand er in mehr als 30 Inszenierungen auf unterschiedlichen Bühnen in Deutschland. Daneben arbeitet er als Sprecher für den Hessischen Rundfunk und andere Tonstudios im Rhein-Main-Gebiet und dreht für Film- und Werbeproduktionen. Er hat einen Master in Kultur- und Medienmanagement (KMM Institut Hamburg) und ist zertifizierter systemischer Coach und Veränderungsmanager (DBVC & IOBC).
Im Jahr 2017 begann seine Reise bei TASK: Zunächst in Frankfurt, dann in Berlin und anschließend wieder in der Mainmetropole. Als Dozent mit festen Kursen und in der Rolle des Vertretungslehrers sammelte er seither viel Erfahrung im schauspielerischen Kontakt mit Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen im Alter von 6 bis 21 Jahren. Bei seiner Arbeit liegt es ihm besonders am Herzen, Kinder und Jugendliche zu motivieren, mutig und neugierig das Spiel mit ihrer Phantasie zu entdecken und dabei achtsam und zärtlich mit sich selbst und den Anderen umzugehen.

Steffen Happel ist seit Februar 2023 Künstlerischer Leiter bei TASK für die Standorte Frankfurt am Main und Darmstadt. Seit 2024 hilft er als Künstlerischer Leiter den neuen Standort Heidelberg aufzubauen.

Katja Hufgard

studierte Schauspiel am Europäischen Theaterinstitut in Berlin und absolvierte danach eine sechsmonatige Filmausbildung an der Coaching Company. Sie arbeitet als Theater- und Filmschauspielerin, spielte in verschiedenen Ensembles in ganz Deutschland und unterstützte Filmcrews am Set. 

Katja ist seit 2000 auch professionelle Improtheaterspielerin, entwickelt eigene Regie- und Musikprojekte und unterrichtet seit einigen Jahren Kinder und Jugendliche an Schulen, in Workshops und im Einzelunterricht. Nach 20 Jahren Berlin und kurzen Abstechern ins Ausland lebt und arbeitet sie nun vor allem im Rhein-Main-Gebiet.

Sie liebt es, Talent zu fördern und unterstützt Kinder und Jugendliche gerne dabei, ihren inneren Schatz zu entdecken. Vor der Kamera als auch im Theatertraining gibt es Unterschiedliches zu beachten. In ihrem Unterricht geht es u.a. um die Entdeckung des eigenen Ausdruckpotenzials, die Wahrnehmung der eigenen Präsenz und die Freude am lebendigen Spiel.

Valentina Fabi

ist eine kreative Schauspielerin mit italienisch-deutschem Hintergrund und einer fundierten Ausbildung in München. Geprägt von der Meisner-Technik arbeitet sie vielseitig und integriert je nach Situation unterschiedliche schauspielerische Methoden.

In ihrem Unterricht legt sie besonderen Wert auf eine offene, respektvolle Atmosphäre, in der Lernen mit Freude und Neugier geschieht. Ohne Druck oder Konkurrenzdenken fördert sie individuelles Wachstum, emotionale Tiefe und kreatives Ausprobieren.

Improvisation, Konzentration, achtsames Reagieren und der Spaß am Spiel stehen im Zentrum ihres Unterrichts.

Franziska Lather

absolvierte von 2012 bis 2015 ihre Schauspielausbildung am Schauspiel-Studio Frese in Hamburg. Sie arbeitete als freie Schauspielerin u.a. am St. Pauli Theater Hamburg, auf Kampnagel Hamburg und an der Volksbühne Michendorf. Ab der Spielzeit 2016/2017 war sie festes Ensemblemitglied am Jungen Theater Göttingen. Dort hatte sie die Chance in über 15 Stücken ihre schauspielerische Vielfältigkeit unter Beweis zu stellen, unter anderem in den "Känguru-Chroniken" von Marc Uwe Kling wo sie in einem Stück 11 Rollen verkörperte. 

Neben der Schauspielerei arbeitet Franziska Lather seit ihrer klassischen Gesangsausbildung bereits während der Schulzeit als freiberufliche Sängerin. Nach unterschiedlichen Aufenthalten im In- und Ausland lebt sie seit 2020 wieder in Ihrer Geburtsstadt Frankfurt am Main. 

Zusammen mit Kindern zu arbeiten und sie spielerisch über sich hinauswachsen zu sehen, freut Franziska am meisten am TASK Schauspielkurs. 

Emrah Erdogru

ist Schauspieler, Drehbuchautor – und echter Allrounder auf und hinter der Bühne. Nach dem Abitur begann er in Frankfurt ein Geschichtsstudium, fand dann aber seine wahre Leidenschaft: das Schauspiel. 2008 wechselte er die Richtung, schloss 2011 seine Ausbildung ab und legte direkt los – mit Kamera, Kreativität und viel Spielfreude.

Neben Engagements im Film („3 Türken & 1 Baby“), Fernsehen („Tatort: Narben“, „Der Staatsanwalt“) und Theater (aktuell im Stück „Cocon“ am Internationalen Theater Frankfurt) hat Emrah auch ein Filmstudium in Motion Pictures an der Hochschule Darmstadt absolviert und sich u.a. im Actionstunt weitergebildet.

Kinder und Jugendliche profitieren von Emrahs Energie, seiner Vielseitigkeit – und davon, dass er weiß, wie man Bühne, Kamera und echtes Leben zusammenbringt. Ein Coach, der mitreißt, motiviert und Perspektiven eröffnet.

Corinna Tetzel

studierte Schulmusik an der Hochschule für Musik und Theater München. Anschließend absolvierte sie das Studium der Dramaturgie an der Bayerischen Theaterakademie August Everding. Als Dramaturgin arbeitete sie im Musiktheater mit namhaften Regisseur*innen zusammen. Seit 2008 setzt sie eigene Regiearbeiten im Musiktheater in Szene. Nach mehrjährigen Engagements als Regieassistentin am Theater Ulm, wie der Oper Frankfurt arbeitet Corinna seit 2017 als freie Regisseurin. Ein besonderer Schwerpunkt ihrer Arbeit liegt auf der Inszenierung von Uraufführungen sowie auf Produktionen mit jungen Sängerinnen und Sängern.

Neben szenischen Workshops für Studierende im Bereich Musiktheater, die sie regelmäßig an verschiedenen Musikhochschulen leitet, unterrichtet Corinna das Fach Musik an einer Grund- sowie Integrierten Gesamtschule. Seit Sommer diesen Jahres unterstützt sie das TASK-Team. Musik ist fester Bestandteil ihrer Arbeit mit der sie Kindern und Jugendlichen kreative Impulse gibt, ihre Spiel- und Ausdrucksfreude zu entdecken. „Theater“ ist dabei gleichbedeutend mit „Freiraum“, ein Freiraum, der dazu einlädt sich auszuprobieren, in unterschiedliche Rollen zu schlüpfen, verschiedene Perspektiven einzunehmen und so Wahrnehmung und Aufmerksamkeit für das eigene Auftreten aber auch für das Agieren der Anderen zu entwickeln und zu schärfen.

„Und am Ende entstehen die lustigsten und lebendigsten Szenen und Geschichten, die zu Beginn niemand für möglich gehalten hätte – und das ist das Allerschönste!“

Franziska Langer

ist Trägerin des Kulturförderpreis ihrer Heimatstadt Rodgau. Sie erhielt ihre Gesangs- und Schauspielausbildung in Frankfurt am Main. Bereits vor und während ihrer Ausbildung wirkte Franziska im Fuldaer Schlosstheater in verschiedenen Musicals mit. 

Als freiberufliche Schauspielerin und Sängerin ist sie u.a. beim Zettel's Theater, Theater Alte Brücke und dem Theater 3D vorwiegend im Rhein-Main-Gebiet tätig. Bei den Alzenauer Burgfestspielen spielte sie die Tracy Turnblad im Broadway Erfolgsmusical Hairspray. Weitere Projekte und Engagements führten sie u. a. zum Schauspiel Frankfurt, Theater Liberi und dem Boulevardtheater Dresden.
Franziska unterrichtet seit 2016 Kinder und Jugendliche an Schulen. Unter anderem in Workshops, Gruppen- und Einzelunterricht. Daneben führt sie auch Regie und entwickelt sie eigene Musik- und Theaterprojekte. Eine Herzensangelegenheit ist ihr dabei das Päventionstheater an Schulen.

2023 stellt sich Franziska neuen Herausforderungen und nimmt als Referentin des Intendanten im Theater Alte Brücke in Frankfurt eine zusätzliche Aufgabe an. Natürlich wird sie auch weiterhin auf der Bühne aktiv tätig sein.

Pia Epping

studierte Psychologie an der Universität Koblenz-Landau sowie Theaterregie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main. Mehrere Jahre wurde sie durch das Deutschlandstipendium gefördert. Ihre künstlerischen Arbeiten waren unter anderem am Künstler*innenhaus Mousonturm, im Frankfurt LAB, im Produktionshaus NAXOS, bei den Schillertagen am Nationaltheater Mannheim sowie auf verschiedenen Festivals in Frankfurt, Gießen und Köln zu sehen.

Mit ihrer Inszenierung morgen bin ich gestern anders gewesen wurde sie 2024 zum renommierten Körber Studio Junge Regie eingeladen. Darüber hinaus realisierte sie zahlreiche Theaterprojekte mit Kindern und Jugendlichen, unter anderem in Kooperation mit der Musikschule Offenbach und der Helene-Lange-Schule Wiesbaden.

Seit Oktober 2024 studiert sie im Master Kunst mit Theorieschwerpunkt an der Hochschule für Gestaltung Offenbach. 2025 war sie als gewähltes Jurymitglied Teil des Körber Studios Junge Regie.

Nora Solcher

bringt eine Menge Bühnenluft, Mikrofon-Erfahrung und Herzblut mit: Nach ihrem Schauspielstudium an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt arbeitet sie freischaffend auf den Theaterbühnen in Frankfurt, Darmstadt und Mainz, steht vor der Kamera und ist regelmäßig als Sprecherin beim Hessischen Rundfunk zu hören. Auch als Autorin und Regisseurin bringt sie kreative Vielfalt in ihre Arbeit ein.

Ihre Verbindung zu TASK reicht bis in die Hamburger Zeit zurück – und in der Arbeit mit Jugendlichen fühlt sie sich besonders zuhause. Mit viel Empathie und Humor vermittelt sie Sprechtechnik, fördert echtes Zuhören und schafft Raum für einen authentischen, lebendigen Ausdruck auf der Bühne.

Denn Nora weiß: Gute Theaterarbeit ist nicht nur Handwerk – sie lebt vom Miteinander, vom Mut zur Offenheit und von der Freude am Spiel.

Lena-Katharina Merle

ist gebürtige Hessin und liebt die Schauspielerei bereits seit ihrer Kindheit. 2021 schloss sie ihre Schauspielausbildung an der Wiesbadener Schule für Schauspiel ab. Sie hat bereits ein breites "Kompetenzen-Repertoire" erworben. Auf der Bühne u.a. im Staatstheater Wiesbaden, den Kammerspielen Wiesbaden und am Theater Augsburg. Vor der Kamera steht Lena schon seit 2016 – früher als Model, heute wieder öfter als Schauspielerin in Kurzfilmen, Serien und Musikvideos. Als Moderatorin und Regieassistentin hat sie verschiedenste Einblicke bekommen und gelernt, Menschen zu motivieren. Empathie und der Blick fürs Ganze sind Lenas Kernkompetenzen.

Lena lebt Schauspiel in all seinen Facetten: Mit Persönlichkeit, Freiheit und Esprit möchte Lena mit Kindern und Jugendlichen Träume aus der ‚eigenen Welt‘ entdeckten und mithilfe lebendiger Freude, Körperarbeit und Selbstbewusstsein die Tiefgründigkeit entstehender Figuren erarbeiten.

Nora Kühnlein

ist in Frankfurt am Main geboren und aufgewachsen. Schon vor ihrer Ausbildung an der Wiesbadener Schule für Schauspiel war sie in der freien Theater Szene aktiv. Nach ihrem Abschluss 2018 wurde Sie mit dem Exzellenzsiegel des VdpS ausgezeichnet. 

Während und nach der Ausbildung hat Nora am Staatstheater Wiesbaden und in diversen Produktionen der freien Theaterszene im Rhein-Main Gebiet gespielt. Von 2019 bis 2022 war sie festes Ensemble Mitglied am Zimmertheater Rottweil, wo sie zeitweise den Jugendclub mitleitete. Sie Inszeniert regelmäßig an einer weiterführenden Schule und arbeitet als Schauspieldozentin.

Bei der Arbeit mit Kindern und Jugendlichen ist ihr Teilhabe, Empathie und die Möglichkeit Emotionen im geschützten Raum empfinden zu dürfen, besonders wichtig.

Ulrike Fischer

geboren, aufgewachsen und zur Schauspielerin ausgebildet in Berlin. Engagements führten sie u.a. ans Mecklenburgische Landestheater, an das Pfalztheater Kaiserslautern, das Theater Paderborn, das Gostner Hoftheater, die Tafelhalle Nürnberg, das Stadttheater Fürth, zum Theatersommer Ludwigsburg, an das Staatstheater Darmstadt und zuletzt an das Stadttheater in Bremerhaven. 

Wichtige Rollen in ihrer Laufbahn waren bisher u.a. Julie aus "Fräulein Julie", Petra von Kant in „Die bitteren Tränen der Petra von Kant“ und das Solostück „Schwester von ...“. In Berlin moderierte Ulrike 2 Jahre lang den Internetsender "Sender Freies Neukölln". Im Jahr 2016 absolvierte sie eine Weiterbildung zur Theaterpädagogin (BuT) in Heidelberg. Seitdem arbeitet sie, neben der Schauspielerei, mit angehenden Profis und Laien im Fachbereich Theater. 

Ulrike lebt in Frankfurt am Main.